Когда Кьетил Тредал Торсен говорит об архитектуре, он редко начинает со зданий. Соучредителя Snøhetta больше интересуют отношения: между людьми и местом, городом и ландшафтом, культурой и ответственностью, известным настоящим и будущим, которое мы еще не научились изображать.
В разговоре его ответы затрагивают общественное пространство, климат, социальную справедливость, знания коренных народов, дисциплинарные границы и странный оптимизм, необходимый для разработки чего-либо вообще. Такая широта кажется подходящей для Snøhetta, практики, которая долгое время сопротивлялась архитектуре как единственному виду деятельности по созданию объектов. Основанная в Норвегии, студия известна во всем мире своими культурными проектами, включая Норвежскую национальную оперу и балет, Большой оперный театр Шанхая и Симфонический оркестр Сент-Луиса. В Австралии, где в Мельбурне находится австралийская студия Snøhetta, эта практика сейчас отмечает десятилетие постоянного присутствия в регионе.
Его местные работы включают недавно построенный театр Glasshouse в QPAC в Брисбене, Государственный театр, который скоро вновь откроется в Центре искусств Мельбурна, Чайный домик в Мельбурне и Харборсайд в Сиднее. Вместе эти проекты задают более широкий вопрос архитектуры: не только то, каким может быть здание, но и какую общественную жизнь оно может поддерживать.
По мнению Торсена, самый значительный сдвиг в Австралии за последнее десятилетие носит этический характер. Он наблюдает растущее изменение в том, как страна понимает землю, ответственность и окружающую среду, особенно через призму заботы о стране. Австралия, предполагает он, все больше отходит от идеи архитектуры как отдельного объекта и к пониманию проектов как части более крупных экологических, культурных и социальных систем. В контексте Австралии это также означает взаимодействие с пониманием земли коренными народами, включая идею о том, что право собственности не равно принадлежности. «Даже если у вас есть участок земли, он вам не принадлежит», — размышляет он. По его словам, этот небольшой сдвиг в мышлении меняет обязанности, которые формируют дизайн.
Связанный: Общий материальный интеллект на Неделе дизайна в Мельбурне
За последние четыре-пять лет он также заметил, что экологические и социальные вопросы переместились с периферии архитектурных дебатов в их центр. Устойчивое развитие больше не является параллельным разговором с эстетикой, а является частью центральной задачи самой архитектуры.
Это расширенное чувство ответственности определяет то, как Торсен думает об архитектуре как о культурной инфраструктуре. Для него культура не ограничивается галереями, театрами или оперными театрами. «Все в архитектуре является своего рода культурным», — говорит он. Даже коммерческие проекты несут культурный заряд, поскольку они формируют поведение, ценности и коллективный опыт. Важно признать культуру более глубокой частью будущего планирования, стоящей рядом с более традиционными силами развития и инфраструктуры. Литература, кино, перформанс, искусство и архитектура – все они играют важную роль в сохранении чувствительности общества, критичности и бдительности по отношению к тому, чем оно становится.
Культурная инфраструктура – это не только жилищная культура, но и создание условий для более сознательной гражданской жизни. Торсен описывает культуру как своего рода «большого переговорщика», способного объединить различные части общества в общий контекст и сломать тенденцию города к разделению: одна функция здесь, другая там; одна группа доходов здесь, другая где-то еще. Целью проекта является не просто сделать культурные здания красивее. Это делается для того, чтобы сделать города менее разрозненными.
Самые известные проекты Snøhetta часто смягчают границу между зданием и городом. Норвежский национальный балет оперы и балета в Осло, пожалуй, самый яркий пример: оперный театр, который одновременно является общественной площадью, его крыша поднимается над берегом гавани и приглашает людей пройти через здание независимо от того, купят они когда-нибудь билет или нет.
Для Торсена это не просто эстетический жест. Это способ снизить пороги. Архитектуру, по его словам, можно понимать как «искусство предлогов» — практику, связанную с тем, находится ли тело на чем-то, под, рядом, внутри или вокруг чего-то, и как эти позиции формируют принадлежность. Если люди могут сидеть на здании, ходить по нему, прикасаться к нему, лежать на нем или постепенно перемещаться по нему, барьер между общественной и культурной жизнью начинает смягчаться.
В Оперном театре Осло общественная крыша намеренно свободна от коммерческого давления. Это место не предназначено для продажи кофе, сувениров или солнцезащитных очков. Торсен называет это «зоной, свободной от капучино» — гражданским пространством, которое не требует потребления в качестве цены входа. В городах, где общественное пространство часто переплетается с розничной торговлей, безопасностью и частной застройкой, эта деталь кажется радикальной. Он предполагает другую последовательность участия: сначала вы идете по крыше, потом, возможно, входите в вестибюль, затем однажды вы посещаете спектакль. Любопытство становится формой доступа.
Есть фраза, к которой Торсен возвращается, обсуждая будущее: архитектура предполагает «создание воспоминаний о будущем». Это обманчиво простая идея. Архитекторов, проектировщиков и проектировщиков просят представить события до того, как они возникнут, предугадать, как люди могут вести себя, чувствовать, собираться, колебаться или принадлежать к местам, которые еще не построены.
Это также делает работу неопределенной. Здание может предложить будущее, но не может полностью его контролировать. По мнению Торсена, хорошая архитектура не устраняет этой неопределенности; с этим работает. Это создает условия, в которых могут стать возможными разные варианты будущего.
Это особенно верно, когда речь заходит о регенеративном дизайне. Торсен опасается четких определений. «Это тяжелая работа», — говорит он. По-настоящему регенеративный подход должен учитывать множество вещей одновременно: повторное использование и реконструкцию существующих зданий, цепочки поставок материалов, воплощенный углерод, производство энергии, климат, биоразнообразие, общественную ценность и особые условия места. Цель состоит не только в том, чтобы минимизировать вред, но и внести свой вклад — сделать место лучше, чем оно было раньше, оставаясь при этом честным в отношении того факта, что архитектура всегда вмешивается. Это всегда что-то меняет. Вопрос в том, является ли его вклад в общественную жизнь, экологическое здоровье и социальное разнообразие достаточно сильным, чтобы оправдать такое вмешательство.
Трансдисциплинарная модель Снохетты играет центральную роль в том, как, по его мнению, можно решить эту сложность. Студия уже давно объединяет в одном процессе проектирования архитекторов, ландшафтных архитекторов, архитекторов интерьера, графических дизайнеров, художников, исследователей и других специалистов. Но Торсен описывает цель как нечто более тонкое, чем сотрудничество между должностями. Снёхетта использует термин «транспонирование», объясняет он, чтобы описать момент, когда люди оставляют свою профессию у двери и приходят к столу первыми как люди. «Мы должны искать в инженере музыканта», — говорит он.
Это запоминающаяся фраза, потому что она проходит через большую часть профессионального языка. Дело не в том, что экспертность исчезает. Скорее, экспертные знания становятся более щедрыми, когда они не заперты в своих собственных защитных границах. Инженер может принести с собой технические знания, а также ритм, воображение, интуицию и культурную чувствительность. Архитектор может привнести пространственное мышление, но он также должен прислушиваться к архитектуре.
Поскольку города становятся все более сложными в экологическом и социальном плане, Торсен по-прежнему убежден, что архитектура все еще может выступать в качестве катализатора перемен, но не потому, что только архитекторы знают ответ. Планирование, архитектура и дизайн не обеспечивают «единственно возможного пути вперед», говорит он. Они составляют часть большей совокупности знаний и действий. Тем не менее, отрасль уже знает, как сделать многое из необходимого: спроектировать здания, которые производят больше чистой возобновляемой энергии, чем потребляют, сократить количество механических систем за счет естественной вентиляции, улучшить биоразнообразие, сохранить местные виды растений и более разумно реагировать на будущие климатические условия.
Снёхетта
snohetta.com