Форма, функция и душа. Часть 1/3.

Джузеппе Бавусо

Какой повседневный полезный предмет вы цените больше всего и почему?
«Хороший проект рождается не из стремления оставить след, след дизайнера, а из желания установить хотя бы небольшой обмен с неизвестным человеком, который будет использовать сконструированный нами объект»: так писал Ахилле Кастильони определить, что, по его мнению, было правильным подходом к дизайну. Не случайно продуктом его разработки, которым он больше всего гордился, был небольшой выключатель света, созданный в 1968 году вместе с его братом Пьером Джакомо и произведенный компанией VLM, специализирующейся на производстве электрических компонентов. Это был небольшой предмет, выпускавшийся в больших количествах, купленный из-за его функциональных качеств, и никто, даже торговцы, не знали, кто его создал. Повседневный, знакомый предмет, отражающий мироощущение великого мастера. И это позволило ему войти в дом каждого, став настолько распространенным явлением, что оно принадлежало больше людям, чем истории дизайна. Кастильони был любопытным человеком и на протяжении всей своей жизни собирал то, что он называл «анонимными объектами», то есть вещи, которыми мы пользуемся изо дня в день, не зная, кто их спроектировал, хотя нас по-прежнему привлекают их простота и функциональное качество. А также все эмоциональные аспекты, делающие объект приятным и интересным. Даже особенный, иногда. Отсюда и вопрос, на который мы задали ответ различным международным дизайн-студиям: какой предмет повседневного использования вы цените больше всего и почему? Ответы были далеки от ожидаемых и сформировали картину: красивый, функциональный, но в то же время поэтичный и вневременной дизайн. Предметы, которые окружают нас в повседневной жизни, вещи, без которых мы бы никогда не хотели обойтись. У некоторых известные создатели, другие анонимны. Результатом стал длинный список вещей, которые всегда были частью нашей повседневной жизни: от бутылок с водой до карандашей. Некоторые из них способны заставить нас мечтать, другие носят чисто функциональный характер. Все они имеют смысл, который в конечном итоге отражает идею дизайна, которой придерживаются люди, ответившие на наш вопрос. Потому что дизайн, настоящий дизайн, всегда начинается с базовых рассуждений, с идеи, которую хочет передать творческий профессионал. И, возможно, наблюдая за этими «заветными» предметами, которыми люди окружают себя ежедневно, мы также сможем лучше понять работу дизайнера. И оценить достигнутые результаты. Никогда не принимайте их как должное. Даже простой на первый взгляд стул действительно таит в себе частичку души своего создателя.

Джузеппе Бавусо
1. Дизайнеру непросто выделить какой-то один объект, способный представлять собой своеобразный синтез его отношений с миром вещей: существует множество предметов повседневного быта, способных улучшить качество действий, которые в ритуалистическом плане образом, сопровождайте нас в нашей повседневной жизни. Если мне нужно выбрать что-то конкретное, я предпочитаю думать о карандаше, инструменте, который необходим в моей повседневной деятельности. Используя руку, карандаш позволяет мне выражать и придавать форму идеям, устанавливая мысли и размышления. Это объект, который практически не изменился с 16 века. С абсолютной простотой, изготовлен всего из двух материалов: дерева и графита, без лишних элементов. Независимо от того, круглый он или шестиугольный, он представляет собой абсолютную простоту, минимализм, связанный с эффективностью. Никаких амбиций быть главным героем, но скромным и сдержанным спутником в повседневной жизни, активным и трудолюбивым. 2. Среди различных проектов, которые мы представляем на Салоне, — новая кухня K-Garden для использования на открытом воздухе, разработанная для Ernestomeda. Кухня, задуманная и спроектированная с целью перепланировки новых открытых пространств для создания праздничного настроения, с более обширным и интернациональным видением, представляет собой эволюцию проекта K-Lab.

Антонио Арико
Парикмахер Осгерби – Фото © любезно предоставлено Fredericia

Антонио Арико
1. Примитивная графическая вертушка. Сенегальский веер, который отдыхает, когда закрыт, и танцует, когда открыт, под ритм линий и цветов. Мне часто нравится сочетать декоративность с функцией предметов. Этот веер представляет собой миниатюрное произведение искусства, а его графическая непосредственность делает его одновременно классическим и современным. Естественные цвета удивляют и успокаивают гипнотическим ритмом. Для меня это знаковый объект. 2. Среди прочего будет Oasiblu: инсталляция в сотрудничестве с Фроммом (на улице Савона 35); вместе с Seletti я представлю последние дополнения к коллекции Magna Graecia, а для Agave в сотрудничестве со Sturm Milano я представлю новый стул и кресло. Кроме того, чтобы отпраздновать десятилетие моего дома в Милане, я открою для публики Casa Aricò в районе Ноло, по улице Никола д'Апулия, 7а.

Барбер Осгерби
1. Карандаш. Мы полагаемся на него, чтобы зарисовывать идеи и передавать мысли. Часто наши обсуждения разворачиваются посредством набросков, что позволяет нам развивать идеи с легкостью карандаша. Для нас дизайн — это создание предметов, которые по своей сути полезны, а красота — это естественно. 2. Мы представим две новые стеклянные лампы для Flos; для Marsotto Edizioni мы представим наши столы Largo. Emeco отметит свое 80-летие, представив кресло On & On; B&B Italia представит Tobi-Ishi Outdoor в двух новых материалах, а также столы Button. Мы также очень рады сотрудничеству с Cappellini над переизданием Bottle Table, а Cassina представит лаунж-версию Tamburound.

Джулио Каппеллини

Джулио Каппеллини
1. Предметом повседневного обихода, который, на мой взгляд, является примером хорошего дизайна, является бутылка для воды San Pellegrino: простая, красивая, практичная, вне всякой моды и тенденций. Это всегда было со мной. 2. Среди новинок Cappellini 2024 мне очень нравится X Table System, коллекция небольших столиков от Сян Хана, потому что она показывает, как можно использовать технологии для создания художественных форм. Компоненты основы из формованного переработанного нейлона создают настоящие композиции, легкие, но эффектные.

Кристина Селестино

Кристина Селестино
1. Соковыжималка для лимона в прессованном стакане. Он появился в домах в 18 веке и до сих пор представляет собой предмет непревзойденного дизайна, ребристый, чтобы извлечь как можно больше сока из цитрусовых. Его легко чистить и он красиво выглядит! 2. Я разработал несколько новых отделок и полов для Fornace Brioni, которые будут представлены в рамках выставки Grounded: два разных дизайна, один из которых больше связан с геометрическим миром, а другой — со случайной природой нарисованного знака. Для Gervasoni я представлю кресло Plumeau, а для Fendi Casa я разработал стул Ottavia. Наконец, для Manital я создал ручку Matrice, вдохновленную следами и органическими реликвиями, оставленными временем.

Матали Крассе
Якопо Фоджини

Матали Крассе
1. Ложка краснодеревщика Йонаса Воти из вишневого дерева. Работа выполнялась лезвием, без абразивов, оставляющих кремнезем в волокнах. 2/3 кокосового масла и 1/3 пчелиного воска. Йонас Воти продал множество ложек женщинам, которые прошли химиотерапию и у которых возникла аллергия на вкус металла и которые больше не могут переносить его вкус на нёбе. Ложка, которая в каком-то смысле ремонтирует. 2. Продолжаю поиск мест в Кампеджи, где мы будем представлять Le Temps de la Communautè. С конца 1980-х годов я провожу кампанию за кочующие, трансформируемые объекты, которые адаптируются к образу нашей жизни и позволяют формировать пространство по-новому. Этот проект призван пригласить нас «создать сообщество». Структура, обеспечивающая возможность существования «нас».

Якопо Фоджини
1. Каждое утро я использую небольшую греческую латунную кастрюлю, чтобы нагреть воду для приготовления чая. Я люблю его, потому что он напоминает мне Грецию, ветер, море, голубизну неба. Это объект, который существовал всегда и который продолжают создавать и использовать точно так же. В нем абсолютная простота, этот дизайн мне нравится больше всего. 2. Буду представлять коллекцию подсвечников Rivers в Edra Spazio Durini. В Statale я делаю инсталляцию вместе с Массимо Иозой Гини.

Share