Неотъемлемой частью архитектуры и дизайна является съемка готового проекта через объектив и экспертный взгляд фотографа. Представленные мужчины и женщины принадлежат к Image Makers Association Australia, организации, которая сотрудничает с INDE.Awards 2024 в двух категориях: The Photographer – Commercial и The Photographer – Residential.
Мы рассмотрим, что движет каждым из этих фотографов, как они начали свою карьеру и почему выбрали архитектуру и дизайн в качестве своей темы, а также узнаем немного больше о них и их ремесле.
Как вы пришли в фотографию?
Как и у многих фотографов, мое увлечение фотографией выросло из любви к путешествиям и желания задокументировать места, которые я посетил. Оставив карьеру в сфере связей с общественностью ради детей, я захотел перейти к чему-то более творческому и гибкому. Фотография была страстью, которая была прямо передо мной, но мне потребовалось время, чтобы ее увидеть.
Что вам больше всего нравится в вашей профессии?
Не проходит ни одной съемки, будь то небольшой жилой проект или крупное коммерческое или гражданское здание, в которой я не думаю о том, насколько мне повезло делать свою работу. Доступ к удивительным местам, доверие, которое мои клиенты оказывают мне, чтобы я запечатлел их видение, и возможность предаваться своей страсти каждый день работы.
Что побудило вас сосредоточиться на архитектуре и дизайне?
Ранее я упоминал о путешествиях как о своем пути к фотографии. На протяжении всех моих путешествий и ранней фотографической практики я снова и снова возвращался к застроенной среде. Меня тянет к городам, и я никогда не устаю запечатлевать их красоту, явную и скрытую. В симметриях, узорах, цветах и формах есть некая определенность, которая знакома и удобна.
Как вы видите роль фотографа в архитектуре и дизайне?
Качественная архитектурная и интерьерная фотография — это важная инвестиция в продвижение бренда и его проектов, а также в документирование истории и эволюции практики или места.
Что для вас является наиболее важным при съемке проекта через объектив?
Для меня важно создавать последовательные образы, которые подчеркивают форму, функцию и суть пространства или места и помогают сформировать восприятие людьми застроенной среды, своих интерьеров и окружения.
Как выглядит ваш обычный день во время съемок?
Работа, которую я выполняю, варьируется от небольших жилых проектов до крупных коммерческих и гражданских зданий — архитектура как внешних, так и внутренних пространств. Каждый день немного отличается — часы работы, места, люди, с которыми я работаю, могут сильно отличаться. Когда я приезжаю на место, я прохожусь по нему, чтобы ознакомиться или освежить свои знания, если это не мой первый визит. Иногда на объектах никого нет, кроме меня, моего помощника и клиента; иногда это суетливые места с большим количеством людей, которыми нужно руководить, и вещами, которые находятся вне моего контроля, а иногда я работаю рядом с другими специалистами, которые лихорадочно завершают свою часть проекта или устраняют дефекты. Неизменно то, что я всегда стремлюсь начать и никогда не останавливаюсь — за исключением кофе.
Какое оборудование вы используете? Что самое важное?
Мой подход к фотографии — меньше значит больше. Мне нравится путешествовать налегке и брать с собой только то, что мне нужно. У меня есть камера Canon и запасная, штатив и набор архитектурных объективов. Каждый из этих предметов является неотъемлемой частью процесса, но, пожалуй, самое важное — это много запасных батарей!
Есть ли другие направления фотографии, которыми вы занимаетесь в свободное время?
Наряду с архитектурной и интерьерной работой у меня есть художественная практика. Я исследую и создаю серии фоторабот для выставок и продаж. Хотя они чаще всего сосредоточены на застроенной среде, иногда они включают портреты и изображения из мира природы, особенно цветов, и являются исследованием идеи изоляции/одиночества — идеи, которую я преследую уже около десяти лет.
Какой совет вы бы дали человеку, который только начинает свою карьеру в качестве фотографа архитектуры и дизайна?
Тем, кто начинает, я бы сказал: учитесь, если вы еще этого не сделали; так много всего нужно изучить, а технологии быстро меняются. Помогите, если можете – можно многому научиться, погрузившись в устоявшуюся практику, чтобы узнать, как все происходит в «реальном мире». Это долгий, трудный и порой одинокий путь, но не сдавайтесь!
Кто вдохновил вас в вашей карьере фотографа и почему?
Есть очень длинный список людей, которые вдохновляли меня в моей карьере фотографа. Вот несколько, которые всегда приходят на ум: Кандида Хёфер, Сол Лейтер, Андре Кертес, Эзра Столлер, Томас Штрут и Тодд Хидо. Работы каждого из этих фотографов поразили меня, когда я впервые их увидел, и повлияли на развитие моего личного стиля. Меня вдохновляли элементы их работ, начиная от использования цвета, композиции изображений и заканчивая тем, как они видят свет и форму.
Что самое важное вы усвоили на своем пути как фотографа?
Одно из самых глубоких осознаний, которое я получил во время обучения фотографии (изобразительное искусство), заключалось в том, как много мы можем узнать о себе и о том, кто мы есть, если потратим время на то, чтобы присмотреться и по-настоящему увидеть, что и как мы фотографируем.
Есть ли у вас другие увлечения или хобби помимо фотографии, которыми вы хотели бы поделиться с нами?
После семьи, фотографии и искусства, йога — мое главное увлечение. У меня есть ежедневная практика йоги Айенгара, которая является неотъемлемой частью моего физического и психического здоровья.
NDE.Награды
indeawards.com
Элизабет Скьявелло
elizabethschiavello.com.au
Ассоциация имиджмейкеров Австралии
imagemakersassociation.com.au
Больше от The Photographers с Наташей Малхолл