Обладательница золотого медали AIA этого года Керстин Томпсон была едва ли не самым загруженным человеком в Сингапуре в первый день WAF 2023. Все началось с критической презентации проекта Мельбурнского музея Холокоста, разработанного Kerstin Thompson Architects (KTA), а затем, много часов спустя, завершилось: с 45-минутной речью в рамках тура AIA Gold Medal.
Последнее выступление состоялось в сингапурском выставочном зале Space Furniture, причем начало выступления Томпсон сопровождалось довольно зловещим звуком сингапурского грома, прокатившегося по ней, когда она взяла микрофон. Вскоре после этого было также объявлено, что Мельбурнский музей Холокоста получил высокую оценку WAF в категории культуры.
Возможно, самой примечательной – и похвальной – особенностью выступления Томпсон была ее готовность использовать его как платформу для выявления проблем в отрасли и пропаганды позитивных перемен. Это не было нескромным выступлением опытного архитектора, стремящегося поведать о бесконечной глубине своей работы.
Структура архитектурного рабочего места и роль архитектора были одними из ключевых системных структурных проблем, на которые обратил внимание Томпсон. Почему, например, в архитектуре широко распространена аксиома о том, что недоплата и переутомление — это в лучшем случае нормально, а, что еще хуже, то, чем можно мазохистски упиваться?
«Я думаю, что у нас, как у отрасли, существует миф о том, что великая архитектура получается, если вы работаете безумно много часов», — говорит Томпсон. «Чтобы продолжать заниматься хорошим дизайном, вам нужен процветающий офис. Если этого нет — происходит выгорание, теряешь хороших людей и работа становится хуже.
«Наша цель всегда заключалась в следующем: как справедливо платить людям, иметь разумный баланс между работой и личной жизнью и при этом хорошо выполнять свою работу? Это действительно сложно, и я скажу, что считаю, что наша отрасль немного нарушена как модель баланса между качеством и вознаграждением. Задача для всех нас на данный момент – и я готов добавить к этому свое размышление – заключается в том, как мы структурируем то, что делаем, и как это ценим так, чтобы это имело больше смысла в наших нынешних условиях».
Связанный: Пять идей австралийских дизайнеров на WAF 2023
Один из важнейших выводов заключается в том, что хороший дизайн не должен противоречить коммерческой хватке; такая строгость в процессе проектирования не обязательно означает плохой баланс между работой и личной жизнью. Томпсон признает, что стремление ее собственной практики к этим целям несовершенно, но подчеркивает важность коллективного изменения сознания профессии.
Подобные мысли и провокации по поводу рабочего места приводят к вопросам о роли архитектора сегодня, особенно в контексте, когда большая часть этой традиционной роли была присоединена к управлению проектами и другим смежным областям. Томпсон предлагает интригующий ответ: что, если архитектору придется переоценить масштаб своей роли, отказавшись от некоторых ее частей?
Если, например, можно было бы отказаться от некоторых бюрократических или технократических элементов, могло бы это освободить больше времени и пространства для архитекторов, чтобы они могли значимо влиять на те области, которые их волнуют, например, на проектирование общественного пространства, которое демократически центрирует человеческий опыт?
«Возможно, было бы лучше переосмыслить то, где мы оказываем наибольшее влияние – управление дизайном и ценностью – и то, как мы взимаем за это плату, и даже отказаться от некоторых вещей, на которые мы тратим много времени и денег, но которые в конечном итоге , не произойдет», — говорит Томпсон.
«Я думаю, нам нужно найти новые способы делать то, что мы делаем, и оказывать правильное воздействие – например, в многоквартирных домах, и больше внимания уделять типологии и формированию общественной сферы», – добавляет она.
Помимо провокаций и общей картины состояния отрасли, речь Томпсона о Золотой медали также дала возможность рассказать личную историю и признать роль собственного опыта в формировании чувств к дизайну. Действительно, ее способность перемещаться между этими двумя полюсами – интимным и личным, с одной стороны, структурным и политическим – с другой, – была, пожалуй, самой примечательной особенностью разговора.
По ее словам, компания Kerstin Thompson Architects совершенно открыто заявляет, что не стремится иметь свой собственный отличительный стиль. Вместо этого все дело в контексте – ключевом моменте, который выявился, когда мы посетили Бунданон в начале этого года. Томпсон рассказывает о том, как даже в студенческие годы любопытство к промежуточным пространствам и способности человека использовать пространство для его преобразования вытеснило интерес к грубой материальной форме.
«Нам нравится задавать вопрос: «Что здесь?» Я имею в виду, что особенного в реальной ситуации, с которой вы работаете в рамках этого конкретного проекта? Вот почему мы избегаем фирменного стиля: нам нравится исходить из основных принципов того, что уникально для того или иного места.
«Я знаю, что многие архитекторы так говорят, но у них все равно могут возникнуть шаблоны. Я надеюсь, что именно здесь наша конкретная работа выделяется. Мне нравится тот факт, что мы можем менять свой подход и обманывать ожидания людей относительно того, что мы будем делать дальше», — говорит Томпсон.
Всегда находясь между миром практики и академических кругов – «праакадемическим», как она это называет, – Томпсон постоянно отказывалась от жестких бинарных систем, которые могут остановить творческое мышление. «Я действительно думаю, что наиболее важные практики в Австралии нашли способ воплотить большие умозрительные устремления в реальные реализуемые и реализованные проекты». Выступая на мировой арене на WAF под знаменами Kerstin Thompson Architects и AIA, эта мысль об австралийской архитектуре находит глубокий отклик.
Керстин Томпсон Архитекторы
kerstinthompson.com
Фотография
Различный
Мы думаем, что вам также может понравиться вторая часть ретроспективы Художественного музея Банданона и моста.