Итальянский дизайн в Нью -Йорке

La Dolce Vita — Maestri Del Design — Photo © Antoine Bootz

Выставка «Формирования» в галерее Фридмана Бенда в Челси, штат Нью -Йорк, отмечает первое сотрудничество галереи с Formafantasma, дизайнерской студией, которая фокусируется на историческом, политическом, социальном и экологическом силе, формирующих современный дизайн. Формирование исследует роли, которые объекты играют во внутренней среде и предлагают серию фундаментальных единиц и архетипов, включая стул, таблицу, лампу и стол.

Каждый представлен из вишневого дерева, чтобы выделить фундаментальный элемент столярного дела: доска. Кусочки имеют вневременную эстетику. Выставка предлагает глубокое исследование того, как домашние артефакты развиваются со временем, под влиянием новых технологий. Например, на этаже L Lighting Element оснащен прямоугольные светодиодные панели, разработанные с пропорциями, которые вызывают смартфоны или ноутбуки.

«Наше исследование вдохновлено нашим восхищением сообществом шейкеров и дизайнерами, такими как Фрэнк Ллойд Райт и Джордж Накашима — ремесленники и дизайнеры, которые создали свои собственные эстетические и философские основы», — говорят основатели формафантасмы Андреа Тримрхи и Симон Фарресин.

«Коллекция отражает подход шейкеров к полезности и трансцендентности посредством его основных форм и использования вишневого дерева, материала, глубоко укоренившегося в американской деревообрабатывающей традиции. Синтез Райта к мастерству и технологии, а также любовь Накашимы к дереву как к живой сущности можно увидеть во взаимодействии между теплой древесиной и матовым алюминием, материалом, чаще всего связанным с современными цифровыми устройствами ».

Вместо этого выставка La Dolce Vita. Мастера дизайна — организованная Ниной Яшаром, основателем галереи Милана Нилуфара, и Ли Ф. Минделом, Файя, основателем Galerie56 и студии Sheltonmindel, — это дань итальянскому творчеству с 1930 -х годов до 1970 -х годов.

Белый куб галереи Tribeca на 56 Leonard Street — знаменитое здание, разработанное Herzog & de Meuron, — становится сценой для таких дизайнеров, как Джо Коломбо, Игнацио Гарделла и BBPR, представленная выдающимися работами. Примечательные произведения включают в себя живописный книжный шкаф ICO Parisi, созданный Ариберто Коломбо; единственная в своем роде скамейку Карло Моллино, первоначально предназначенная для квартиры Minola в Турине и украшенная двумя мраморными плинтусами Ornavasso; и Trumeau’s Piero Fornasetti с малахитовым декором, основанным на дизайне Gio Ponti, из которого существуют только три.

«Эта выставка — любовное письмо в Италию», — говорит Нина Яшар. «Это отражает нашу глубокую связь с нашим культурным наследием и нашим желанием поделиться им в среде, где архитектура, дизайн, искусство и люди подлинно объединяются. Galerie56 — идеальная обстановка для этой синергии ». Ли Ф. Миндель добавляет, «Сотрудничество с Ниной Яшаром в La Dolce Vita — это дань архитектуре, дизайну и самой жизни. С такими артистами, как Карло Скарпа, Этторе Соттсасс, Пьеро Форназетти, Пьетро Шизса и Карло Моллино, выставка воплощает философию Моллино: «Все разрешено, пока она фантастика» ».

Share