Концепция устойчивого дизайна многослойна, но вневременной характер, безусловно, является одним из ее определяющих качеств. Однако стремление к долговечности часто сталкивается с циклом тенденций дизайна, которые требуют, чтобы мы постоянно уходили от концепций, процессов и материалов, чтобы гоняться за тем, что в моде. Это может поставить под угрозу как аутентичность, так и ответственное использование природных ресурсов.
Выпуск 24-го года в Jan Hendzel. Фото Дэна Медхерста
«Неустанное стремление к постоянно меняющимся тенденциям привело к чрезмерной эксплуатации определенных пород древесины, игнорируя богатое разнообразие доступных природных ресурсов», — объясняет Росио Перес-Иниго, директор по коммуникациям Американского совета по экспорту твердой древесины (AHEC). «Более того, тенденции, отдающие приоритет безупречному, единообразному внешнему виду, стимулируют практику, которая может поставить под угрозу целостность и устойчивость лесов и экосистем».
В то время как некоторые природные ресурсы становятся чрезмерно используемыми, множество красивых и доступных вариантов недооцениваются и не используются в полной мере. Американский клен — один из таких материалов. Известный в основном как основной источник кленового сиропа, американский клен плотный и прочный, и может похвастаться прекрасной кремово-белой окраской. Однако, несмотря на свою нежную палитру и потрясающую мелкую текстуру, эта ценная древесина сильно недоиспользуется. Поэтому, чтобы привлечь внимание к более широкой проблеме, симптомом которой является этот пример, AHEC использовала креативную платформу Milan Design Week, чтобы пролить свет на этот красивый, универсальный вид.
Джайлз Тетти Нарти и Парти. Фото Дэна Медхерста
Чтобы поощрить важный сдвиг парадигмы в сторону более целостного понимания материалов, AHEC поручил двум дизайнерам и дебютантам Миланской недели дизайна — художнику и архитектору Джайлзу Тетти Нарти и Parti, междисциплинарной студии, основанной Элеанор Хилл и Томом Лихи, — создать новые работы из американского клена. Инициатива, поддержанная студией Яна Хендзеля, позволила каждому дизайнеру использовать клен в качестве отправной точки для творческого исследования, которое углублялось в присущие материалу качества и отдавало дань очарованию и подлинности его несовершенств в рамках своих коллекций.
Получившиеся в результате работы, представленные в рамках выставки «Class of '24» в Триеннале в Милане, представляли собой две различные интерпретации этой ценной древесины — каждая из которых интегрировала присущие материалу свойства в дизайн и демонстрировала его выдающуюся универсальность. Стол «Communion» Джайлза Тетти Нарти — это функциональное произведение искусства, которое отдает дань уважения культуре и кулинарным традициям Ганы. Джайлз использовал обнадеживающую плотность и долговечность американского клена, чтобы переосмыслить приготовление фуфу — кулинарного продукта в Западной Африке — как общую практику и переосмыслить процесс измельчения маниоки как коллективное представление. Дизайн стола исследует потенциал древесины с помощью таких особенностей, как вмятины, канавки, чаши и выпуклости, которые — в совокупности — воспринимаются как практичное и интимное празднование красоты повседневных ритуалов и эмоциональной связи между людьми и предметами.
Причастие Джайлза Тетти Нарти Фото Джейсона Йейтса
Демонстрируя другую сторону этой выносливой древесины, коллекция «Pirouette» от Parti расширяет границы материала и обработки на станках с ЧПУ для создания скульптурной мебели, вдохновленной текучим движением ткани. Вызывая нежное чувство легкости и динамизма, коллекция использует исключительную плотность клена для достижения сложных геометрических форм. «Для нас это баланс традиционных методов столярного дела с расширением возможностей цифровой обработки», — объясняет Ян Хендзель, основатель студии Jan Hendzel Studio, который сотрудничал с Parti в этом проекте. «В этих проектах мы отмечаем использование американского клена, красивой кремово-белой, очень твердой, плотнозернистой древесины с почти иллюстративным рисунком волокон. Задача для нас заключается в том, чтобы освоить, насколько далеко мы можем зайти».
Пируэт от Parti Фото Джейсона Йейтса
Продуманные сложные формы и тактильные поверхности коллекций подчеркивают выдающийся потенциал инноваций, который возникает при использовании нетрадиционных материалов на ранних этапах процесса проектирования. И хотя эти два направления работы очень разные, основная идея одна и та же: использование обилия разнообразных природных материалов с намерением, дальновидностью, воображением и любопытством — это путь к устойчивым, аутентичным и уникальным результатам дизайна.
Какие практические уроки может извлечь индустрия дизайна из этой вдохновляющей инициативы? Чтобы по-настоящему принять устойчивость, мы должны отдать приоритет возобновляемым, ответственно полученным натуральным материалам и признать их неотъемлемые качества и недостатки. Это требует времени, чтобы глубоко понять материал и интегрировать его на ранней стадии, чтобы раскрыть его преобразующий потенциал. Поощряя отрасль отдавать приоритет разнообразию ресурсов и восхвалять неотъемлемую красоту недоиспользуемых твердых пород древесины, таких как американский клен, AHEC предлагает дизайнерам рассматривать причуды и недостатки как вдохновение, изобилие и доступность как приглашение, а отказ от мимолетных тенденций как возможность способствовать подлинности, возрождению и более устойчивому будущему.
Обои Класс 24 – Фото Паолы Досси
AHEC
americanhardwood.org
