«Канберра был таким нетрадиционным местом, скорее всего, потому, что оно было довольно пустым, и это было очарованием»,-сказал архитектор Энрико Таглиетти Ао (1926-2019) о городе, который он решил сделать свой дом в 1955 году. Он прибыл со своей женой Франкой-также архитектурно обученные-в рабочей поездке из италии и быстро в любовью, а также в сфере, где они открыты, и ее обещают, иудейские, и, обещающие, ищущие, иудейцы, и ее зрелища, и ее. может легко смешать.
Спустя семьдесят лет после решения Taglietti переехать в столицу Австралии, ретроспективную выставку «Taglietti: Life in Design at Canberra Museum + Gallery» (CMAG), проливает свет на значительное влияние, которое оказал на него самопровозглашенный «Глобальный архитектор».
В течение своей карьеры Taglietti разработал более 40 зданий в Канберре, включая отмеченную наградами начальную школу Giralang (1974), нынешний кинематографический центр наследия (1964) и многие частные дома. Он также отвечал за значительные здания дальше, включая церковь Святого Антония (1968) в библиотеке Марсфилда, Сиднея и Сент -Килды (1971) в Мельбурне.
Наградил золотую медаль Австралийского института архитекторов в 2007 году и в Австралии в 2020 году, влияние Таглиетти на застроенная окружающая среда этой страны неоспоримо. Таким образом, ретроспектива чувствует себя своевременно. Тем не менее, кураторская команда — в состав старшего преподавателя д -ра Сильвии Мишели (Университет Квинсленда), старший куратор Вирджиния Ринни (Музей Канберра + Галерея) и Tanja Taglietti (Taglietti Studio + Archive) — столкнулись с некоторыми кураторскими загадками, представляющими его работу.
Австралийское военное мемориальное приложение, Закон Митчелла, 1977, архитектор Энрико Тальетти, Фото: Энрико Тальетти. Предоставлено Архив TAGLIETTI.
«Энрико, вполне известно, очень осторожно осторожен в том, что фотография способна представлять пространство», — говорит Ринни, объясняя, что инсшюральный опыт пребывания в пространстве был невероятно важен для Taglietti, который редко фотографировал свои интерьеры из -за этого. «Очень часто пространство трудно показать, — добавляет Мишели, — это не тот объект, который вы можете положить на стену». Как тогда следует показать выставку о пространственном дизайне в музее, которая специализируется на социальной истории и визуальном искусстве? Как можно воссоздать пространственный опыт?
Для Танджи Таглиетти и ее сестры Табиты, которые заботятся об обширном архиве своих родителей, были также эмоциональные вопросы, которые следует учитывать — что их скромные родители думают о таком шоу? Сколько личного повествования вы делитесь публично, когда их повседневная жизнь была настолько переплетана с их практикой?
Соберите свои междисциплинарные навыки, команда разработала чувствительный и всеобъемлющий подход к решению этих вопросов. Во-первых, они обратились к долгосрочному другу, сотрудничеству и коллегам по архитектору Тэглиетти, который работал с ними, чтобы классифицировать работу Тагльетти на семь архитектурных принципов: распад фасада, порог, создание ландшафта, компрессии и расширения, рост от земли, поломки, и намекают на территорию.
Эти принципы были использованы для информирования смелого, опытного дизайна выставки, которая погружает посетителей в подходы к дизайну Taglietti. Например, большие угловые плинтусы в необычных геометрических формах, на которых показаны модели, являются отличительной особенностью шоу. Эти ссылки на принцип Taglietti «растет с земли», в котором здания уважают и признают форму сайта, на котором он построен, а также геометрический визуальный язык, который он использовал для размещения зданий в их контекстах.
Связанный: Стюарт Уильямс на строительных пространствах
Италия на выставке Дэвида Джонса, Сидней, 1955, Дизайн Энрико Тальетти с тарелками Люсио Фонтана, Архив Тэглиетти.
В другом разделе посетителям предлагается поиграть с большими деревянными блоками, которые Tanja Taglietti разработала на основе поразительных проектов ее отца. «Мы действительно просим людей действительно использовать свои тела пространственно на выставке», — объясняет команда, которая служит «привлечь людей к повествованию и опыту, но также уважает идеи архитектуры Энрико». Они гордятся мне, как они говорят мне о уровне взаимодействия и дискуссии, которые люди имели на сегодняшний день, и насколько доступны эти вмешательства в качестве дисциплины.
Второй кураторский подход состоял в том, чтобы показать множество типологий материала, которые работают, чтобы разбавить богатые истории личной и профессиональной жизни Энрико и Франки в Канберре 20 -го века. Существует более 65 рисунков, около 90 фотографий, оригинальных стульев и мебели, архитектурных моделей и эфемер, таких как приглашения и буквы.
Энрико Таглиетти со своими дочерьми во время строительства центрального кино, Канберра, 1965, фото: Тед Ричардс, Архив Тальетти.
Особое событие — семейный обеденный стол Taglietti, который Enrico разработал в 1958 году, вскоре после переезда в Канберру. Посетителям предлагается сидеть рядом с ним, чтобы играть с вышеупомянутыми блоками. Это был стол, говорит Танджа, и «ключевая часть» занятой жизни Таглиетти, которая постоянно посещала их семейный дом. Стол был местом, где идеи были поощрены, сгенерированы и обмен.
Другие основные моменты включают новую работу, созданную для шоу. Выставка также включает в себя красивую крупномасштабную фотографию из желтого интерьера церкви Святого Антония от Джона Голлингса, одного из ведущих архитектурных фотографов Австралии. Кроме того, семь подробных моделей поперечного сечения позволяют посетителям ощутимо понять, как Taglietti построила разные пространства. Они были сделаны студентами магистратуры в Университете Канберры, после исследований и посещений сайта во главе с кураторской командой.
Образовательный аспект выставки был важен для команды, которая понимает выставки как нечто большее, чем просто демонстрация объектов, но и возможность взаимодействовать с разными сообществами. Наряду с шоу, существует публичная программа, детская программа, экскурсии по различным проектам Taglietti и сайтам и адвокационной работе по большему количеству мер по защите зданий, включая культовый McKeown House (1964) и кинотеатр.
Этот акцент на образовании вокруг выставки берет страницу от самого Таглиетти, который сказал в 2019 году: «Образование является фундаментальным, ее культура [is] первостепенное значение для нашего успеха в работе с изменениями. Я считаю, что образовательная культура всегда должна способствовать диалогу по поводу конкуренции противника и умности, мы никогда не должны быть островами ».
Принимая кураторский подход, который непосредственно вдохновляется на выставочный контент, и люди, стоящие за ним, выставка направлена на то, чтобы вдохновить широкое и разнообразное сообщество посетителей понимать архитектуру как силу для социального блага. Выставка празднует и делает осязаемое заботу и радость, с которой Taglietti помог сформировать Канберру, и ее успех в сообщении его истории можно увидеть в отзывах книги посетителей, где один известный комментарий гласит: «Мне понравилась выставка Taglietelli.
Taglietti: Life in Design работает в CMAG до 3 мая, 2026 год.
CMAG
cmag.com.au
Фотография
Марк Мохелл (установка)
Другие поставляются в музее Канберры + Галерея
Центр Cinema, Канберра, 1965. Архитектор Энрико Тальетти, Фото: Энрико Тальетти, Архив Тальетти.
Австралийские женщины еженедельно, 9 апреля 1958 года.
Университет Канберры Магистр архитектуры Студенты с секционными моделями зданий Энрико Таглиетти, Музей Custersy Canberra + Галерея.
