Skip to main content

Фестиваль дизайна Isola: будущее, традиция. И исследование

Фестиваль дизайна Isola - Фото © Сальваторе ПоллараФестиваль дизайна Isola — Фото © Сальваторе Поллара

С 7 по 13 апреля, Festival Isola Design Festival 2025 будет изучать дизайн темы — человек, сосредоточившись на важности человеческого опыта в процессе дизайна. С акцентом на человеческое и экологическое благополучие, устойчивость и интеграцию цифровых инноваций и традиционного мастерства, фестиваль отражает социальное и экологическое воздействие дизайна.

Габриэле Кавалларо, соучредитель и генеральный директор Design Group Isola, подчеркивает, как сегодня дизайнеры играют ответственную роль в реагировании на различные потребности людей и планеты.

Фило от NOI Creative - © NOI CreativeФило от NOI Creative — © NOI Creative

Среди наиболее с нетерпением ожидаемых предложений района, в том числе выставки в новом месте Basic Village (через Dell’aprica 1), одна из наиболее важных фокусов о том, как современная индийская мастерство, результат постоянных исследований Isola Design Studio. За эти годы группа создала глобальную сеть, которая исследует культуры и тенденции, и теперь представляет собой выбор проектов, которые сочетают в себе индийские традиции и инновационный дизайн.

Cinch by Orikrit - © Arya AroraCinch by Orikrit — © Arya Arora

Центральным элементом этого исследования является выставка RASA — индийский коллектив, которая будет проходить в пространстве Виафарини (через Карло Фарини 35). Куратор Нидхи Чандак и Варун Эс, часть команды Isola Studio в Индии, выставка отмечает индийское мастерство благодаря переосмыслению около 15 индийских дизайнеров, которые пробуют свои силы в различных материалах, таких как выдувное стекло, мрамор, текстиль, терраццо, изготовленные из строительных отходов, песчаник, плетение бамбота и древесины. Термин «раса», который на санскрите вызывает эмоциональный опыт, связанный с творчеством, заключает в себе намерение выставки: исследовать дизайн как путешествие, которое сочетает в себе историю ремесел, культуру и инновации.

Умени - © УмениУмени — © Умени
Aathirai от Pravi - © Kunal PanchalAathirai от Pravi — © Kunal Panchal

Есть много интересных произведений: Aathirai от Pravi — это серия ламп, вдохновленных сложными декоративными элементами, типичными для древних индийских ремесленных традиций, наполненных современной эстетикой; Мудра Beyond Dreams — это шезлонг с органическими линиями, названный в честь священного жеста рук, который символизирует осознанность и баланс: приглашение создать место мира в доме; Cinch by Okikrit-это дизайн, который заново изобретает традиционное искусство палатости, сотовую вышивку, сочетающую жесткость бамбука с текучестью ткани, что приводит к трехмерной работе, которая является органической и живой.

Loop Lounger By Andblack, дизайнерская студия Nilesh PanchalLoop Lounger By Andblack Design, дизайнерская студия Niles

Также из RASA — Индийская коллективная, а также серия петлей мебели для дизайна и блокнота переосмысляет интерьер с жидкими линиями и реальными материалами: каждая часть является почти скульптурой, и в то же время функциональная мебель, которая выходит за рамки моды. В коллекции Умени, вдохновленной различными индийскими ремесленными методами, кусочки сочетают в себе естественные текстуры, земляные тона и скульптурные формы, создавая поэтический контраст между структурой и текучести, сложностью и минимализмом. Коллекция, созданная вручную с приверженностью устойчивости, предлагает мебель на заказ.

За снов - © за снов.За снов — © за снов.

Инновационным аспектом выставки является сотрудничество с Nouz3D, индийской крупной 3D-печатной компанией, которая будет производить базы и пьедесталы для экспонатов, предоставляя технологии на службу творчества.

Яна Ярашева

Для меня дизайн интерьера — это в первую очередь искусство. А безупречное чувство стиля и вкуса, богатая фантазия и индивидуальный подход на базе фундаментальных архитектурных знаний, полученных в МАрхИ, и международного опыта — это ключ к воплощению самой смелой мечты в реальность.