праздник игривой функциональности :

Для IKEA дизайн всегда объединял радость и смысл: качество, функциональность и цены бросают вызов идее о том, что дизайн должен быть привилегией избранных. С IKEA PS 2026 — десятым изданием многолетней коллекции — эта приверженность приобретает новое измерение: игривость. Это полезные, но привлекательные предметы, способные вызвать улыбку даже в самые скучные дни, каждый из которых может рассказать свою историю.

Запущенная в 1995 году в ответ на кризис идентичности и как возвращение к истокам скандинавской простоты, коллекция PS (аббревиатура от post scriptum, дополнение к стандартному каталогу) превратилась в постоянно действующую лабораторию инновационного и доступного дизайна. Теперь, в десятой итерации, тема заявлена без колебаний: функциональность сочетается с радостью.

ИКЕА ПС 2026 © ИКЕА

Руководит проектом Мария О’Брайан, креативный руководитель коллекции, которая пригласила двенадцать дизайнеров – Дэвида Уоля, Лекса Потта, Марию Винка, Лукаса Базле, Олу Вильборг, Эллен Халлстрём, Марту Крупинскую, Микаэля Аксельссона, Хенрика Пройца, Фрисо Вирсму, Матильду Линдстам Нильссон, Мишель Армас – с намеренно открытым и радикальным заявлением: «Я проинформировала их Я совершенно открыто считаю, что игривость и передышка — это то, что нам нужно сейчас. Если мы посмотрим вокруг, то увидим, что мало что нам нужно больше, чем небольшая передышка». Руководящую нить этого издания можно выразить в простой и в то же время провокационной мантре: упрощать, но не быть скучным.

Как объясняет О’Брайан: «Простота не должна делать ее скучной. Это то, чему мы действительно хотели бросить вызов: правильно сделанная простота может быть очень интригующей и интересной, если вы добавите элемент неожиданности, неожиданного появления чего-то, блеска в глазах».

ИКЕА ПС 2026 – 10-е издание:

Игривая функциональность, созданная для компактной жизни

Но игривость не означает поверхностность. В основе коллекции лежат два точных слова – игривая функциональность – и их сочетание далеко не случайно. «В ту минуту, когда вы добавляете туда функциональность, вы понимаете, что у вас есть другие ценности и критерии, которым вы должны соответствовать», — отмечает О’Брайан. Творческое напряжение, которое дизайнеры воплотили в объектах, созданных специально для небольших помещений, где каждый сантиметр должен оправдывать свое присутствие. Как отмечает Эллен Халлстрём: «Моей отправной точкой была тема жизни в небольшом пространстве. Если вы производите продукты, которые приносят только удовольствие, они также будут невероятно раздражать. Когда вы живете в маленьком помещении, вы не можете позволить себе просто веселиться — они также должны быть функциональными».

Коллекция ИКЕА ПС 2026 © ИКЕА ИКЕА ПС 2026 © ИКЕА

Идея игривой функциональности проявляется – пожалуй, наиболее явно – в самих названиях продуктов: описательных, почти повествовательных названиях, которые напоминают повседневные жесты и ситуации. IKEA PS 2026, в конечном счете, «делает всякое»: складывается, щелкает, выглядывает, прячется, переворачивается, карабкается, следует за вами, дремлет, надувается, раскрашивает, меняет направление, скрещивает ноги, слушает, качается, двигается, наблюдает.

Скамейки-качалки, складные лампы и предметы, приглашающие к взаимодействию.

Этот дух находит яркое выражение в Марте Крупинской, дизайнере скамейки-качалки. «Кто-то однажды назвал меня послом веселья», — говорит она. «Не относиться ко всему слишком серьезно… вот что делает жизнь проще и приятнее». Ее идея обретает форму в процессе, преодолевающем препятствия: «Я никогда не боюсь, если кто-то скажет мне, что мой проект не сработает. Для меня проблемы — это действительно возможность добиться большего». Она также разработала решение для укрытия — сплетенную вручную подставку для ног, которая одновременно служит и местом для сидения, и местом для хранения вещей, — и подглядывающие часы, вдохновленные перископом.

Коллекция ИКЕА ПС 2026 © ИКЕА ИКЕА ПС 2026 © ИКЕА

Похожий баланс между игрой и функциональностью отражает работу Лекса Потта, дизайнера складной лампы. «Когда продукт ориентирован только на развлечение, он рискует показаться искусственным… но если вам удастся совместить радость и функциональность, то вы получите интересный дизайн». Лампа – одновременно торшер и прожектор – возникла из простого жеста: разрезания цилиндра под углом 45 градусов. Отсюда многочисленные возможности рекомпозиции предлагают пользователям изменить его форму. «Магия заключается в создании».

Потт также разработал голубую катящуюся тележку, которая будет следовать за вами по дому, «маленького друга» на колесах, созданного для перевозки предметов, которые обычно оставляются где угодно, а также для наблюдения за украшениями из переработанной бумаги, напоминающими игривых персонажей. Еще одной изюминкой является переносная лампа, которая сопровождает вас. Она создана с использованием простых геометрических форм и изготовлена из стекла и металла, что создает ощущение прочности и качества. Перезаряжаемый и легкий в перемещении, он доступен в трех разных цветах, что расширяет возможности его использования в различных домашних условиях.

Надувные сиденья, плетеные шкафы и эксперименты с материалами

Если Потт работает с геометрией, Микаэль Аксельссон обращается к еще более радикальному материалу: воздуху. Его надувное кресло воплощает эстетику 1990-х годов с современной строгостью. «Воздух — идеальный материал… он бесплатен и доступен каждому». Однако проектирование с использованием воздуха требует совершенно иного подхода: компания Axelsson разрабатывала прототип за прототипом, пока не добилась комфорта и долговечности, сравнимых с традиционным креслом. Завершает его вклад табуретка для лазания, имеющая храповую конструкцию, вдохновленную инструментами для работы с деревом.

Коллекция ИКЕА ПС 2026_Дизайн мебели ИКЕА ПС 2026 © ИКЕА

Дерево, напротив, — это язык Фрисо Виерсмы, краснодеревщика и судостроителя. «PS — это брак и праздник между мастерством и промышленным производством». Извилисто движущийся шкаф с сотканными вручную дверцами из необработанной сосны делает жест видимым. «При плетении сразу можно почувствовать движение руки». Та же чувствительность распространяется и на полки для коллекционирования — новую интерпретацию книжного шкафа IKEA 1980-х годов. «Я хотел почтить своего наставника и отца в дизайне в IKEA — Нильса Гаммельгаарда. В восьмидесятых он был штатным дизайнером. Открытые стеллажи с окрашенными в красный цвет концами — это дань уважения Нильсу, его работе и стилю, но из моего материала: дерева».

Складные столы, стулья и адаптируемая домашняя мебель.

Среди наиболее плодовитых участников Ола Вильборг создает созвездие строго определенных объектов. Стол для раскрашивания привносит в пространство яркий зеленый цвет; стол, скрещивающий ножки, сочетает в себе прочность и возможность складывания; Диван, который любит дремать, отдает предпочтение комфорту благодаря структуре, напоминающей матрас. Наряду с этим прикроватная тумбочка с возможностью изменения перспективы, вдохновленная скворечником, и соединительный стол с выдвижным ящиком, доступным с обеих сторон, превращают скандинавскую простоту в интеллектуальные повседневные решения.

Тем временем Хенрик Пройц черпает вдохновение из домашней жизни, чтобы создать стул, меняющий направление, задуманный для адаптации к ритмам по-настоящему обжитой кухни. «Этот стул не решает, как вам сидеть — он предлагает вам попробовать новые позы».

Асимметричные зеркала, портативное освещение и трансформируемые предметы.

Эллен Халльстрем, получившая задание о коллекции во время путешествия по Китаю – без Интернета и социальных сетей – развила свои идеи в альбоме для рисования, создав четыре произведения: зеркало, которое движется, в асимметричной раме; вешалка, которая защелкивается и освобождает место на полу; стул, направленный вверх, который, если его повесить, становится почти кубистическим произведением искусства; и стул, отдающий должное, признание в любви березовой фанере. «Я путешествовал по Китаю в течение двух недель, когда меня проинструктировали. Я не мог пользоваться Instagram, Pinterest или Интернетом. У меня был только альбом для рисования и немного музыки, которую я скачал. Это было так освобождающе — я действительно мог сидеть сам с собой и придумывать что-то. Это была очень хорошая отправная точка».

Завершает коллекцию светящийся абажур Лукаса Базле, созданный путем деконструирования бумажной сферы; вазы для прослушивания Марии Винки из дутого стекла; щелкающий столик Дэвида Валя, механизм которого совершенствовался более года; складное кресло Матильды Линдстам Нильссон; и цветущий текстиль Мишель Армас, выполненный в технике цветущих чернил.