Эрин Шеперд, директор Charcoalblue.
Будучи театральным консультантом в Charcoalblue, я сотрудничал с некоторыми из лучших архитекторов региона, реализуя невероятные проекты в Австралии и Новой Зеландии.
Однако многие архитекторы не знакомы с тем, чем занимается театральный консультант. Очень важно найти хорошего консультанта, с которым можно было бы сотрудничать в проекте по созданию пространства для выступлений. В конце концов, большинство архитекторов настолько ценят сотрудничество, что часто проверяют все, прежде чем переставить выключатель!
Итак, чем именно занимается театральный консультант? А как первоклассный театральный консультант заставляет ваш проект звучать?
Эрин Шеперд, фото Кармен Заммит.
Проектирование пространств для повествования
Короче говоря, театральный консультант проектирует пространство для рассказывания историй. От большого зала до небольшого общественного пространства для выступлений — они гарантируют, что площадки обеспечат наилучшие впечатления для всех, кто их использует.
В число этих людей входят рассказчики (актеры, музыканты, танцоры, исполнители), съемочная группа, специалисты по звуку и свету, декораторы и строители, а также зрители. Это множество людей с множеством различных потребностей и множеством движущихся частей. Пространство, которое выглядит хорошо, ничего не стоит, если задняя часть дома не работает, а впечатления зрителей неудовлетворительные — вот почему лучшие театральные консультанты имеют практический опыт производства.
Если вы никогда не работали в театре, это чужая земля. Техническая инфраструктура никогда не используется дважды одинаково, и именно здесь на первый план выходит практический опыт.
Пристань, фото Бретта Бордмана.
Я начал свою жизнь как исполнитель, затем много лет проработал гастролирующим и продюсером, работая на площадках по всему миру. Театры были моим домом днем и ночью на протяжении нескольких недель. От балета до оперы, от оркестров до рок-групп — я усвоил очень специфические потребности разных типов выступлений.
Работа в театральных зданиях всех форм и размеров помогает глубже понять болевые точки и неудачи, от крупных вещей до мельчайших деталей. Чтобы сделать это правильно, вам сначала нужно знать, для кого и что вы проектируете.
Связанный: Особенность проекта в Театре БНЗ.
Театр БНЗ, фото Jasmax.
Два наиболее важных вопроса: «Какие истории будут рассказаны в этом пространстве?» и «Какой опыт вы хотите, чтобы люди получили?»
Ответы вызывают разговор о дизайне, в котором исследуются все аспекты того, как будет использоваться пространство. Кто будет на сцене? Как люди будут перемещаться по пространству: от фойе до туалетов (сколько?) и в зону выступления? Эти опросы должны быть глубокими и тщательными, прежде чем переходить к этапу проектирования.
После того, как краткое описание определено, начинается основная работа театрального консультанта, который сотрудничает с архитектором в планировании театра и дизайне зала, который включает в себя линии обзора, конфигурацию сидений и акустику. Сценическое проектирование — грубо говоря, то, что поднимается и опускается — включает в себя летающие системы и лифты. Также сюда входит освещение сцены и сопутствующая инфраструктура, а также аудиовизуальное оборудование. Пространство повествования должно быть точно настроенным инструментом, способным адаптироваться к различным типам деятельности.
Архитектор и театральный консультант тесно сотрудничают, чтобы объединить функции и создать единую среду для артистов и технической команды и незабываемые впечатления для зрителей.
Иногда клиенты не уверены, что они хотят делать в помещении. Консультант театра может помочь определить, каким может быть это пространство сейчас и в будущем. Эти полезные разговоры выходят за рамки технических вопросов и учитывают людей и места.
Придворный театр, фото Саймона Девитта.
Новым историям нужны новые пространства
Рассказывание историй происходит во всем мире, но нюансы носят региональный, культурный и исторический характер. Великобритания и Европа имеют долгую историю театральных зданий, насчитывающую сотни лет. В США существует своя историческая эволюция повествования. При таком большом количестве традиций существует тенденция оглядываться назад.
Австралия имеет уникальный культурный контекст с короткой европейской историей и долгой историей коренных народов. Мы с нетерпением ждем. В современной Австралии происходят непростые разговоры, но мы более свободно подходим к напряженности.
Пространства для рассказывания историй должны быть доступны всем, а не только избранным. Как мы отражаем наши сообщества, особенно коренные народы?
Приятно быть в авангарде, работая с архитекторами и сообществами, которые хотят представить, как могло бы выглядеть уникальное австралийское пространство для собраний. В этом творческом пространстве хороший консультант по театру неоценим.
Угольно-синий
charcoalblue.com
Центр искусств Джилонга, фото Питера Фостера.
