Радиофонограф RR-126, 1965 год, дизайн Ахилле Кастильони и Пьера Джакомо Кастильони — Фото © Matt Flynn
В 2026 году международный выставочный ландшафт подтверждает устоявшуюся тенденцию: дизайн больше не является просто прикладной дисциплиной, а культурной линзой, способной интерпретировать настоящее. Музеи и учреждения усиливают свою роль в качестве платформ для размышлений, где мода, технологии и дизайн затрагивают социальные, политические и экологические темы.
Эльза Скиапарелли, коллекция Pagan, осень 1938 г., колье из сосновых шишек
В Лондоне Музей Виктории и Альберта – храм дизайна и прикладного искусства – представляет выставку Schiaparelli: Fashion Becomes Art (28 марта – 1 ноября 2026 г.), исследующую все более размытую границу между модой, сюрреализмом и визуальными экспериментами. Эта ретроспектива охватывает изобретательные проекты и художественное сотрудничество Эльзы Скиапарелли, подчеркивая взаимодействие между высокой модой и авангардным искусством.
Трейси Эмин, «Моя кровать», 1998 г. – Фото © Prudence Cuming Associates Ltd – предоставлено галереей Саатчи, Лондон, Tate Modern, «Трейси Эмин: Вторая жизнь» (26 февраля – 31 августа 2026 г.) – это не просто ретроспектива, но и глубокий взгляд на взаимосвязь между практикой художницы, музейным пространством и эмоциональным измерением, прослеживающий четыре десятилетия ее работы в живописи, неоне, текстиле, видео и скульптуре. Галерея Serpentine North посвящает крупную монографическую выставку Дэвиду Хокни («Год в Нормандии»), посвященную его участию в живописи, технологиях и новых медиа (12 марта – 23 августа 2026 г.).
Дэвид Хокни, Год в Нормандии (деталь), 2020-2021, композиция на iPad – © Дэвид Хокни
В 2026 году также произойдет активное возвращение музейного дизайна как инструмента рассказывания историй. В Милане Triennale Milano укрепляет свою роль международной обсерватории дизайна с помощью программы выставок и исследовательских проектов, которые переплетают архитектуру, графический дизайн, продукты и технологические исследования (сезон 2026 года; конкретные даты могут быть объявлены дополнительно).
Андреа Бранци – Фото © Оливье Бенуа-Гогин
Алгол 11, 1964 г. – Фото © Amendolagin& Baracchia
Ожидается, что крупная ретроспектива итальянского модельера Джорджио Армани предложит культурное прочтение итальянской моды как системы ценностей, идентичности и эстетического видения.
Девон Тернбулл, HiFi Pursuit Listening Room Dream № 1, 2022 г. – Фото © Michael Lavorgna
По другую сторону Атлантики Смитсоновский институт дизайна Купера Хьюитта в Нью-Йорке продолжает выделяться своим экспериментальным подходом к дизайну, исследуя его как процесс и как фактор социальных изменений. Ключевым событием является выставка Art of Noise (13 февраля – 16 августа 2026 г.), в которой рассматривается, как дизайн повлиял на звуковой и музыкальный опыт, а в Музее современного искусства (MoMA) темы дизайна интегрированы в широкую программу выставок, медиа и технологических экспериментов в течение года.
Большой Нью-Йорк, 2021 год – Фото © Noel Woodford
Завершая европейскую картину, Музей декоративного искусства в Париже отмечает столетие движения ар-деко 1925-2025 годов. «Сто лет ар-деко» (22 октября 2025 г. – 26 апреля 2026 г.), крупная ретроспектива, которая воссоединяет историческую экспозицию 1925 года с диалогами современного дизайна.
Клеман Руссо, декоратор «Шез», Париджи, 1921 – © Les Arts Décoratifs / Christophe Dellière
В совокупности выставки 2026 года представляют собой дизайн, который становится все более осознанным и способным перемещаться между музеем, городом и промышленностью – дизайн, который не просто реагирует на функцию, но создает повествования, образы и новые культурные перспективы.
