Курацио — Фото © Anne Emmanuelle Thion
Чего нам ожидать от тенденций дизайна 2026 года?
В отличие от цвета, тенденции в мебели консолидируются медленно. 2026 год подтверждает уже наблюдаемые макродвижения, такие как концепция дома как святилища: пространства, построенного из натуральных материалов и нейтральных палитр, призванного создавать постоянное ощущение комфорта и благополучия. Также укрепляется идея жилой зоны как пространства для общения и общения, где технологии служат веселью, а мягкая мебель способствует социальному взаимодействию. Наряду с этой преемственностью возникает сильное стремление к переменам. Традиции и будущее сосуществуют, а технологические инновации прочно уходят корнями в подлинное происхождение. «Метаморфоза» и «гибридизация» являются ключевыми терминами. Неслучайно «Метаморфоза» является руководящим принципом темы Maison&Objet Paris «Прошлое открывает будущее» и нового выпуска MoscaPartners Variations в Палаццо Литта во время предстоящей Недели дизайна в Милане, предлагая трансформацию посредством экспериментов и новых материалов. В этом контексте растет внимание к коллекционному дизайну: выставка Salone Raritas, курируемая Анналисой Россо, призвана преодолеть разрыв между специальным творческим производством и рынком современного дизайна B2B. Сами материалы лежат в основе «Interni Materiae», инсталляционного проекта миланского салона Fuorisalone. «Materiae» также будет способствовать междисциплинарному диалогу между дизайном, архитектурой, экологией и наукой, создавая новые взгляды на более справедливое и восстанавливающее будущее. В том же духе FuoriSalone предлагает тему «Essere progetto» (Проект «Быть»), общую нить, соединяющую сотни предложений в приглашение узнать себя в процессе становления.
Crosby Studios, Лувр – Фото © Benoit Florencon
Ключевые даты
Первая половина 2026 года очерчивает глобальную карту выставок, охватывающую Европу, США и Ближний Восток. Он начнется с выставки Maison&Objet Paris (15–19 января), за которой последуют Мадридский фестиваль дизайна (6 февраля – 15 марта) и interihotel Madrid (24–26 февраля). Милан остается центром Salone del Mobile (21–26 апреля), а Лондон и Копенгаген укрепляют формат городских фестивалей Неделей дизайна Clerkenwell (19–21 мая) и 3 днями дизайна (10–12 июня). В США конференции HD Expo+ (Лас-Вегас, 5–7 мая) и NeoCon (Чикаго, 8–10 июня) прокладывают путь в сфере гостеприимства и дизайна рабочих мест. Морской сектор растет: открывается новая ярмарка в Rho Fiera Milano (18–22 марта), а также мероприятия в Майами (11–15 февраля), Палм-Бич (19–22 марта), Каннах (8–13 сентября), Генуе (17–22 сентября), Монако (23–26 сентября) и Форт-Лодердейле (октябрь). 28 – 1 ноября).
L’Arabia Saudita vista dallo spazio – Фото © Harvepino
Культурная география
Азия продолжает привлекать наш интерес. Такие страны, как Китай, Индия, Тайвань, Япония, Корея, Бангладеш и Вьетнам, которые когда-то были «мировой фабрикой», теперь утверждают себя как глобальные экономические и политические эпицентры. Параллельно Аравийский полуостров быстро превращается в глобальный центр искусства и дизайна, динамичный перекресток, где традиции встречаются с инновациями. Благодаря амбициозным культурным инициативам такие города, как Дубай, Эр-Рияд и Доха, готовят почву для заметных выставок, крупных ярмарок и увлекательных биеннале. Первое издание NOMAD – Абу-Даби (19–22 ноября 2025 г.) имело оглушительный успех. Мероприятие состоялось в выведенном из эксплуатации Терминале 1 международного аэропорта Заид, реконструированном NOMAD в партнерстве с Департаментом культуры и туризма Абу-Даби. Предстоящий календарь обещает множество событий. В Эр-Рияде пройдет Downtown Design Riyadh (3–6 февраля 2026 г.), ведущая выставка современного дизайна на Ближнем Востоке. Впоследствии биеннале дизайна в Дохе вернется во второй раз (февраль-март 2026 г.), укрепив позиции города как глобального центра дизайна и творчества. Наконец, Дубай примет World Art Dubai (23-26 апреля 2026 г.), одну из ведущих международных художественных ярмарок в регионе MENASA, на которой представлен широкий выбор галерей.
Ошибки данных, ИИ — зеркало, Dotdotdot, Fuorisalone 2024
Искусственный интеллект в 2026 году
Всего за три года с момента запуска 30 ноября 2022 года ChatGPT OpenAI произвел революцию в том, как мы работаем, учимся и даже влияем на выборы. Хотя иллюстраторы, веб-разработчики и переводчики ощутили это влияние наиболее остро, общая производительность выросла. Но чего нам ожидать от будущего года? 2026 год станет поворотным годом для ИИ. Мы увидим, как генеративный ИИ создает мультимодальный контент – не только текст и изображения, но также видео, аудио, 3D-модели и даже код – гиперперсонализированным способом. Edge AI сделает наши устройства еще умнее. ИИ будет специализироваться в ключевых секторах: например, в здравоохранении он станет еще более важным для диагностики и исследований, а в образовании он поможет снизить уровень отсева из школы в менее развитых странах. В Южной Корее роботы-опекуны уже помогают пожилым людям, напоминая им о лекарствах и стимулируя разговор. Но дело не только в технологиях: этика, устойчивость и безопасность станут центральными. Возможности огромны: рост производительности, инновации, улучшение здоровья и решения климатических проблем. Однако риски ощутимы: потенциальное влияние на занятость, предвзятость (воспроизведение или усиление существующих предрассудков в алгоритмах), проблемы конфиденциальности, дезинформация и деликатный вопрос контроля. К этому прогрессу нужно будет подходить с большой ответственностью.
Пиписстрелло Белый, автор Мартинелли Люче – Фото © Диего Лаурино
Белое на белом
Тихая палитра, усиливающая свет, материал и форму. Мы изучаем цвет Cloud Dancer посредством выбора проектов и продуктов, в которых белый цвет становится современным языком. Неземной, успокаивающий, парящий, воздушный: это лишь некоторые из прилагательных, используемых для описания цвета Pantone 2026 года, PANTONE 11-4201 Cloud Dancer. Универсальный оттенок белого, способный сделать поверхности и предметы дизайна узнаваемыми, создать атмосферу спокойствия и простора. Неэгоцентричный главный герой, способный выделить все остальные цвета, он украшает стены, пропускает свет, подчеркивая их, красит ковры и вазы.
Гарри Нуриев – Фото © Alejandro Arretureta
Гарри Нуриев: Кто дизайнер года?
Maison&Objet Paris назвал основателя Crosby Studios Дизайнером года, сторонником трансформистского видения, в соответствии с основной темой мероприятия. В рамках темы «Прошлое открывает будущее» Maison&Objet создает новое повествование о современной жизни: видение, которое исследует наследие и мастерство посредством новых процессов проектирования, учитывающих эволюцию форм и функций. Сопровождает это путешествие Гарри Нуриев, избранный на мероприятии «Дизайнером года» – ключевая фигура в современном дизайне, идеально соответствующая ценностям, определяющим выставку этого года. Подход Гарри Нуриева стирает границы между мастерством и современным дизайном, движимый творческим манифестом, который он называет «Трансформизм».
Радиофонограф RR-126, 1965 год, дизайн Ахилле Кастильони и Пьера Джакомо Кастильони – Фото © Matt Flynn
2026 между искусством, дизайном и культурой
В 2026 году международные выставки укрепят диалог между искусством, дизайном и модой. 61-я Венецианская биеннале (9 мая – 22 ноября) будет проходить параллельно с биеннале Уитни (Нью-Йорк, 20 марта – 20 сентября) и Сиднейской биеннале (14 марта – 14 июня). В Лондоне выставка «Трейси Эмин: Вторая жизнь» в Тейт Модерн (19 февраля – 30 августа) и крупная выставка, посвященная Дэвиду Хокни в галерее Serpentine (25 марта – 23 августа), подтверждают центральную роль британских институций. Музей Виктории и Альберта представляет выставку «Скиапарелли: мода становится искусством» (21 марта – 19 июля), а в Миланском триеннале проходит ретроспектива Джорджио Армани (15 апреля – 30 августа). В США Купер Хьюитт (с 10 апреля) и МоМА – Департамент архитектуры и дизайна (с 5 мая) посвящают выставки современному дизайну, а Музей декоративного искусства в Париже отмечает столетие ар-деко (16 апреля – 25 октября).
